2020年11月13日下午，杨锋教授在太阳集团tyc4633(中国)有限公司·百度百科美教楼多功能厅为全院师生进行了以“新中国美术创作评述”为主题的专题讲座。师生们对杨锋教授的到来表示热烈的欢迎！
主讲人介绍：
杨锋，1960年出生于浙江嵊县。1984年毕业于西安美术学院版画系。西安美术学院教授、博士生导师，中国美协版画艺委会委员，国际版画研究院副院长，陕西省美协版画艺委会主任，西安美术学院图像研究所所长。作品被中国美术馆、上海美术馆、江苏美术馆、广东美术馆、深圳美术馆、青岛美术馆、陕西美术博物馆、浙江美术馆、英国欧洲木版基金会收藏。2000年获“八、九十年代优秀版画家鲁迅奖”。2010年获陕西省“教学名师奖”。
讲座上，杨教授亲切地坐在放映幕布前娓娓道来，以其艺术知识向我们深度解读了创作与时代的关联，现场气氛活跃，时不时传来会心的笑声。
杨教授从1929年杭州的“一八艺社”的源起开始讲起。从新木刻运动到延安解放区木刻，他指出新中国美术创作是由新木刻走向历史舞台的，并且中国的艺术由“拿来主义”走向了民族化。
沿着时间线，由此引出了从1949到1965年建国初期的美术，在这一阶段的艺术作品，革命现实主义与革命浪漫主义相结合，杨教授为我们举例了从胡一川先生的《开镣》到李可染先生《红色山水》的一系列杰出画作，通过对一幅幅画作的诸如画面各个部分细节，画面整体表现等有趣的探讨分析，让听者走进了画中的时代，感受那个时代画家从旧社会走向新时代的思想的转变，感受其在画中表现出来的乐观、欣欣向荣，同时感受到画家处于社会巨变时内心的煎熬。
讲到文革时期，杨教授说看一幅画时是需要还原历史情景，具体问题具体分析的。
讲到第三部分——改革开放时期的美术时，杨教授提到这时候的画作又逐渐回到现实主义。
而到了第四部分，九十年代以后的画作，杨教授说这时候的画作中就出现了情趣化表达，在说到梁业健的《青影》时，他说，有真情实感的画作是会被欣赏的。
整场长达将近三个小时的讲座中，杨锋教授以其学识之广泛深厚，让每一个人都沉浸在艺术的殿堂之中，不仅打开了学生们的视野，让我们得以窥知艺术的一二，理清了新中国的美术创作脉络，更是学习了其对于艺术的探索研究精神。
在热烈的掌声中，讲座圆满结束。
杨锋教授作品赏析：
水油分离1 独幅版 29×21cm 2020
水油分离2独幅版29×21cm2020
水油分离3独幅版29×21cm2020
水油分离4独幅版29×21cm2020
水油分离5独幅版29×21cm2020
水油分离6独幅版29×21cm2020
水油分离7独幅版29×21cm2020
水油分离8独幅版29×21cm2020
一九一八年的民国大先生黑白木刻70×71cm2018
奇迹石版44×56cm2018
一个人的礼花综合版55×35cm2017
逃离综合版63×80cm2016
鸿门宴黑白木刻59×72cm2015
车祸黑白木刻62×70cm2013
线偶之二综合版77×52cm2011
山海综合版59×66cm2011
团结的图像综合版72×59cm2008
手脱胶版画47×63cm2003
（美术教学部供稿）
